Academy Museum of Motion Pictures

Academy Museum of Motion Pictures abierto en septiembre era un sueño de la industria cinematográfica, alberga 13 millones de piezas y diseño de Renzo Piano.

Arte Cultura y Entretenimiento | Redacción/ Escrito por Javier Martínez | Visit [a] Autogiro Facebook

The Academy Museum of Motion Pictures
The Academy Museum of Motion Pictures

El Academy Museum of Motion Pictures o El Museo de la Academia de Cinematografía en español, ha abierto en septiembre (30 de septiembre) en Los Ángeles, California. Pero decirlo en una oración no representa la dimensión del sueño y el tiempo que le ha tomado a la Academia de Artes y Ciencias Cinematográficas (AMPAS) hacerlo una realidad, como esas películas icónicas que esperamos años para estrenar.

El Museo de la Academia de Cinematografía que estaba pautado para abrir en 2020 y se retraso por la pandemia, se dedica a la historia, la ciencia y el impacto cultural de la industria cinematográfica y alberga 13 millones de objetos y aunque en New York existe desde 1981 The Museum of the Moving Image , es el Museo de la Academia el primer museo a gran escala, será tan icónico como hablar del Museo Metropolitano.

Se ubica en el histórico May Company Building en la intersección de Wilshire Boulevard y Fairfax Avenue, parte de Museum Row en Miracle Mile, su diseño ha estado a cargo del arquitecto Renzo Piano y de Kulapat Yantrasas. El edificio a sido rebautizado con el apellido de los donantes del museo, ahora será conocido como Saban Building en ingles y es que Cheryl y Haim Saban otorgaron $50 millones para que fuera posible este Academy Museum,

Datos del Academy Museum

  • su exterior fue restaurado con piedra caliza nueva, así como nuevas baldosas de pan de oro para su «cilindro» de esquina.
  • El vestíbulo incluye dos áreas de exhibición, la Galería de la Familia Spielberg y la Galería Marilyn y Jeffrey Katzenberg.
  • El Shirley Temple Education Studio se dedicará a talleres sobre realización cinematográfica e incluirá una colección de artículos y recuerdos de la carrera de Shirley Temple.
  • Se construyó una estructura esférica como una extensión al edificio principal (Saban) conectado a través de pasarelas aéreas, que incluye la Dolby Family Terrace con cúpula de vidrio.
  • cuenta con dos salas de teatro que se utilizarán para proyecciones de películas, programación y otros eventos especiales
  • en la Esfera o cúpula de cristal se encuentra el Teatro David Geffen de 1.000 asientos
  • En la estructura principal se presencia el Teatro Ted Mann de 288 butacas en el nivel inferior del ahora conocido como Edificio Saban
  • la colección incluiye disfraces, rollos de películas, carteles, accesorios y guiones que se remontan a 1927
  • La Experiencia Oscars® requiere un boleto por separado además de la admisión general el mismo día.
  • Precio de entrada 25 dólares, unos 21,5 euros

Como indicamos anteriormente el museo de la academia de Cinematografía tiene más de 13 millones de objetos, el año pasado se compró el vestido May Queen utilizado por Florence Pugh en Midsommar (2019) por $ 65,000, pero algunos de los objetos icónicos que estarán en exhibición o que se conoce que están en sus bóvedas los son: Las zapatillas de rubí de Dorothy de El mago de Oz (1939), Zapatos de claqué de Shirley Temple de El pequeño coronel (1935), la Máquina de escribir utilizada para escribir el guión de Psycho (1960) de Alfred Hitchcock., El único molde existente de Jaws ( tiburón de (1975), Tablas de Los diez mandamientos (1956),
El modelo de nave espacial Aries 1B y un traje espacial usado por Keir Dullea de 2001: A Space Odyssey (1968), Una capa utilizada por Bela Lugosi en Drácula (1931), El muñeco de ‘E. T. El extraterrestre’, el guion original de la obra de Orson Welles Citizen Kane y su emblemático trineo y mas recientemente la criatura de La forma del agua de Guillermo del Toro.

La exposición inaugural lo es «Historias del cin y se ubica en el segundo y tercer piso del museo y en el cuarto piso se exhibe temporalmente la primera gran muestra del animador japonés Hayao Miyazaki dividida en siete secciones temáticas , así tambien habrá una exploración de la historia del cine negro titulada Regeneration: Black Cinema 1898-1971 que explora la cultura visual del cine negro en sus múltiples expresiones, desde sus primeros días hasta justo después del movimiento por los derechos civiles.. Tambien esta la interesante Backdrop: An Invisible Art o la Path to Cinema: Highlights de la colección Richard Balzer que explora cómo la experiencia cinematográfica que conocemos hoy evolucionó a partir de una larga tradición de diversiones ópticas y dispositivos maravillosos.

En un tributo apropiado al impacto descomunal que las películas pueden tener en nuestras vidas, la Galería Hurd de doble altura presenta la exposición Backdrop: An Invisible Art ( Telón de fondo: un arte invisible}, que destaca el telón de fondo monumental del icónico monte Rushmore del film de Hitchcock’s North by Northwest,.

Un equipo formado por 12 comisarios ha tratado de ser amplio en los temas que se cubren ya que la academia ha sido criticada por ser demasiado «blanca» y han procurado dar visibilidad a productores o directores olvidados, se le ha dedicado una sala a Spike Lee, con esto y otras acciones buscan zanjar con justicia los señalamientos de diversidad y representación de la Academy of Motion Pictures.

Por ultimo ¿Alguna vez soñaste con aceptar un Oscar? fantaseaste en la sala de tu hogar como si te fuera otorgada la estatuilla dorada a tus talentos? pues el museo cuenta con The Oscars® Experience at the Academy Museum una simulación virtual que te ubica en el escenario del Dolby Theatre en la noche de los Oscar y donde podrás escuchar tu nombre, aceptar tu premio y recibir un video que captura tu momento clásico de Hollywood.

El Museo de la Academia de Cinematografía es el museo más grande de los Estados Unidos dedicado a las artes, las ciencias y los artistas cinematográficos. Global en perspectiva y basado en las colecciones incomparables y la experiencia de la Academia de Artes y Ciencias Cinematográficas, el Museo de la Academia ofrece exhibiciones y programas excepcionales que iluminan el mundo del cine. Son inmersivos y dinámicos y cuentan las muchas historias de las películas —su arte, tecnología, artistas, historia e impacto social— a través de una variedad de voces diversas y atractivas. El Museo de la Academia contará historias completas sobre la realización de películas: celebrativas, educativas y, a veces, críticas o incómodas.

Diseñado por el arquitecto ganador del Premio Pritzker Renzo Piano, los siete pisos del Museo de la Academia cuentan con espacios de exhibición, espacios educativos y para eventos especiales, un estudio de conservación, un café y una tienda del museo. Además, el Teatro David Geffen de 1,000 asientos y el Teatro Ted Mann de 288 asientos del museo presentarán un calendario de proyecciones, series de películas, programas para miembros, paneles de discusión, programas familiares y simposios durante todo el año. Los programas incluirán retrospectivas y series temáticas que iluminan las contribuciones artísticas y culturales de una selección internacional de artistas cinematográficos.

Cada decisión tomada en el Museo de la Academia de Cinematografía refleja un conjunto de principios rectores cuidadosamente elaborado que comienza con la Declaración de la Misión. Estos se extienden al diseño de sus exposiciones, el desarrollo de sus programas públicos y educativos, la creación de sus publicaciones, la contratación y crecimiento de su personal, y el desarrollo de su patronato y comités.

Se pueden incluir imágenes de perfiles en Facebook, la red y otros medios. son utilizadas para ampliar la experiencia del lector. Javier Martínez  es artista multidisciplinario de Puerto Rico

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Javier Martínez/artista multidisciplinario de Puerto Rico | Visite @javiermartinezarte en Instagram

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