El Arte Final | Arsenal de la Marina | Fotografía

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La exhibición Photofinish con más de setenta fotógrafos se presenta en el Arsenal de la Marina en la Puntilla.


Redacción/ Escrito por Javier Martínez / Marzo-Abril , 2017


 

Photofinish vista general de la obras participando
Photofinish vista general de la obra participando en esta novena edicion de la convocatoria.

 

En un momento de la historia de la publicidad o la impresión las fotografías publicitarias adquirieron el nombre “arte final” ya que el manejo o retoque del original fotográfico implicaba asignar cuál versión se imprimía, todavía se utiliza el termino para todo arte que va a imprenta.  Aun cuando el título de la muestra Photofinish se refiere más al proceso de competencia o de llegada a una meta y tal como se utiliza en el deporte, pues una foto define quien arribó primero a la meta final .

Lo primero que destaca de esta muestra ya en su novena edicion es la coherencia de tono, lo que le imparte una presencia elegante y clara.  Esto ha sido logrado pues los impresos han sido realizados a partir de las imágenes originales sometidas por estudiantes y egresados de los cursos de Fotografía de la Universidad de Sagrado Corazón a evaluación y selección para luego ser reproducidos por un taller fotográfico especializado.  En ocasiones si se escoge obra diversa e impresa por los artistas o servicios de impresión se cae en la inconsistencia de calidad en definición, color o materiales lo que menoscaba en ocasiones la experiencia visual o en la coherencia de la presentación, claro esto no es una norma y en ocasiones esa diversidad le confiere carácter a una muestra.

Lo segundo que se remarca es tal vez la ausencia de un discurso “plástico” o de arte y con esto aclaro que no sean fotografías con arte o técnica pero que demuestran claramente la orientación del curriculo o los intereses de los estudiantes y egresados  hacia una carrera de  publicidad, medios o comunicaciones tal como lo indica el texto de bienvenida a la exhibición.

Lo tercero que llama la atención es un montaje y formatos efectivos a una altura que permite ver las piezas y con variación en tamaños o en proporción de piezas en blanco y negro o a color se destaquen

Las fotografías incluidas van desde el género del retrato, paisajismo,  fashion, comercial o productos.  Todas las imágenes escogidas por el jurado se destacan por el uso diestro de la luz y aun cuando hay imagenes que tal vez podemos reconocer como clichés o rutinarias, son estas de un buen calibre.

La pared inicial o de entrada nos recibe con un texto explicativo así como con una serie de citas de parte de los artistas participantes que expresan su visión creativa  para luego tener acceso a tres espacios donde se combinan fotografías así como libros portfolio en los cuales  podemos apreciar otras piezas o currículos de los participantes.

En la fotografía publicitaria así como en el cine es creada por seres entrenados en el arte, la técnica y la expresión visual para comunicar.  Los contenidos son claros en llevar un mensaje. Es importante remarcar esto porque cualquier creación dependerá de la creatividad y arrojo de su autor para reinterpretar los límites impuestos por un cliente ávido de llevar su mensaje e intercalar esa aportación plástica que le hará soportar el pasar del tiempo.

En la selección de piezas que se pueden llegar a clasificar por géneros (portrait, landscape, fotoperiodismo, moda, etc..) se observan algunas imágenes( las menos) que pueden ser temática libre y que muestran una temática gay o transgénero así como un comentario crítico erótico un poco velado en una pieza que incluye una muñeca barbie.  La muestra o el comunicado no incluye una lista con los nombre de todos los participantes, Autogiro por lo general trata de proveer y destacar la obra de todos los participantes para beneficio de nuestros lectores. En la medida que logremos recopilar mayor informacion la estaremos integrando a este post.

Autogiro a seleccionado sus preferidas y es una selección de gusto acorde a la visión de su proximidad al diálogo esperado en las artes plásticas. La última imagen en este post contiene dos fotos de artistas que por un descuido no anote sus nombres lo cual espero subsanar pronto y si algún lector o los artistas pueden contribuir con sus nombres y títulos de pieza lo agradecere. Mis disculpas por incluirlos sin créditos pero son piezas meritorias.

A nuestros lectores les queda visitar la muestra que culmina en dos semanas para presenciar estos talentos que ahora y futuramente serán parte de nuestra escena cultural.

Datos

  • PhotoFinish: 20 de abril al 13 de mayo
  • Sala este del Arsenal de la marina
  • Entrada: $2 (dos dólares)
  • Sobre 70 artistas
  • Jurado o curaduría por:  Joe Colón, Edwin Cordero, Ana Martínez, Nitza Luna, Maribel Surillo.
  • Impresiones en Láser
  • Medio: digital y químico

 

Selección de Autogiro

photofinish 2017 | Autogiro Arte Actual
Esta pieza de Andrés A. Vilá, Muñiz presenta un uso eficaz de los planos y de lo que Cartier bresson llamo el momento preciso.  La foto titulada Chaos (2016) refuerza la complejidad de lo que siente el espectador que su mirada fluye en todas direcciones | photofinish 2017 | Autogiro Arte Actual

 

La obra de Carla Cabalá es una de alto grado pictórico y tal vez una de las mas que se alejan de la definición “fotográfica”. En la imagen titulada “pink matter” (2015) su titulo nos indica que la artista percibió la forma y decide transmitirno la belleza en la abstracción y color. Photofinish 2017 | Autogiro Arte Actual

 

La fotografía de Edwin Antonio es un “collage” con detalles de ropa y modelos de la actualidad, rostros de pinturas clásicas y fondos de pared o paisaje de museos y lugares visitados.  Estas propuesta que nos rememoran a Wes Anderson en el cine han sido publicadas en la revista Vogue Italia y se destacan por su conceptualización, elegancia y detalle| photofinish 2017 | Autogiro Arte Actual

 

 

 

Lo que destaca de la fotografía “Priscilla” de Joel Morán López es una combinación de elementos que funcionan como armonía.  El rostro de la joven se acentúa con un angulo que deja al cuerpo sentirse irreal.  Es una imagen que a distancia transmite la presencia de una flor   | photofinish 2017 | Autogiro Arte Actual
La Foto de Juan L. Hernández Ramos titulada “Winter” nos transmite sensaciones variadas, una dualidad pues su título tal vez se refiere a la colección que pertenece el traje o a la blancura de las flores: pero el color naranja otoñal del cabello de la joven, su traje y la luz seductora junto a la forma en V de las flores y el surgir del ramo y la ubicación de su mano nos remiten a una primavera adolescente en éxtasis, llena de florecer carnal. | photofinish 2017 | Autogiro Arte Actual
La fotografía marina “Sin Audio Terrestre”(2016) de Sue Vega Alvarado nos remite a un instante de introspección del tropel humano. El audio terrestre parece expresarse en el agua turbulenta que no afecta el fondo marino y su tranquilidad esa búsqueda de la soledad meditativa | Photofinish 2017 | Autogiro Arte Actual

 

photofinish 2017 | Autogiro Arte Actual
Las dos propuestas a la derecha nos presentan retratos.  el primero no presenta a una bella modelo con una corona de flores en su cabello, el detalle, color y mirada franca nos detiene y nos recuerda la primavera, (Jeileen M Ocasio?).  El siguiente grupo de 5 fotos es de las propuestas mas plasticas de la muestra photofinish con personajes cada uno cubiertos por velos ornamentados que transmite un comentario acerca de la identidad, lo interior y la religión.  | photofinish 2017 | Autogiro Arte Actual

 

 

Enlaces [noticias en otros medios]

 


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Javier Martínez es artista multidisciplinario de Puerto Rico