Abstracto Polímero Tejido Silvestre | Melvin Martínez
Exhibe en la Galería de Sagrado Corazón, Melvin Martínez con Pinturas Escultóricas Abstractas donde tejido y ausencia de color protagonizan.
Redacción/ Escrito por Javier Martínez / Dec1, 2016
El pintor Melvin Martínez ha contado con una internacionalización de su pintura que lo ha mantenido ocupado exhibiendo en salas de ciudades distantes de San Juan por casi diez años. El artista mismo dice que no se había percatado de esta distancia, comentario que indica del interés por su obra fuera de la isla y que remarca su mayor debilidad ante nuestro mercado pues no ha cultivado el interés o pertinencia de su obra en nuestro país, no le es necesario y tampoco tiene que hacerlo.
En el 2005 el artista ganó el Certamen Internacional de Pintura Diputación de Castellón (España) lo que lo catapultó a la vorágine comercial y a la cual se ha adaptado. sus obras de gran colorido y pastosidad son un diálogo intenso con el canvas por la pluralidad de materiales con los que pinta, encuentra, rescata o adhiere a estos. Sus pinturas tienen algo de frosting de bizcocho y no lo digo yo, se observa y entiende a simple vista en su obra y hasta piezas simulando cupcakes ha realizado, lo cual nos indica su adaptabilidad, buen humor y capacidad de bromear consigo mismo.
Podemos percatarnos que es un momento de quiebre para la obra de este pintor. Su producción de hace dos años transita lejos del turbulento mar de colores y texturas acercándose a un abstraccionismo de pensamiento y no de emoción. Sus obras recientes están ausentes de color y de la pastosidad de lo antes relacionado al gesto; que ahora se planea con meticulosidad. Aún se siente que esta experimentando pero su búsqueda creo, si no la abandona le llevará a una obra de gran impacto. Y con esto me refiero a una obra que nos hable a todos porque es interesante en su visualidad como en su contenido.
La pieza que más me ha gustado es un canvas recubierto con acrilato, material el cual se dejó reposar en otra superficie y luego se adhirió al canvas dándole una cualidad tridimensional a la pintura que se vuelve escultura con las sutilezas del entramado, pero a diferencia de las otras piezas que también utilizan este material en esta parece encontrar lo que antes he dicho: visualidad y contenido en una obra que sugiere una topografía o lenguaje antiguo. el artista utiliza este polímero o material como pasta de moldear la cual aplica con utensilios de repostería y sus entramados algunos, están cerca de aquellos del clásico pastel de manzana. Pero en otros simula tejidos con una belleza particular la cual ansió de verdad que se transformen en una provocación mayor ya sea porque el color aparezca esporádico o la sugestión de un discurso más complejo.
Martínez incluye piezas que están alejadas de esta nueva propuesta como una difuminacion gradual para que el espectador que no le conozca entienda cómo ha llegado a este momento o proceso en su obra. Una de estas piezas titulada Zoom me complace al combinar lo definido con lo abstracto al simular retratos de una pareja en la cual el borde del canvas se recuerda como el cabello de una persona. Otras piezas que incluyen textos son gratas de ver en su texturalidad e intención pero las veo como expresiones menores o comentarios.
Todas las obras en esta muestra están a la venta y todo aquel coleccionista o comprador debe saber que al adquirir obras en esta galería está ayudando a mantener este espacio cultural y que por ser parte de la Universidad de Sagrado Corazón (una entidad sin fin de lucro) su compra puede ser deducida de sus impuestos.
La muestra Silvestres de Melvin Martínez estará hasta el 20 de enero de 2017
Datos
- Egresado de la Escuela de Artes Plásticas de Puerto Rico
- Wonderland/El país de las maravillas ganó el Certamen de Pintura de Castellón (España) 2005
- Su obra forma parte de colecciones públicas y privadas en los Estados Unidos, Europa y Latinoamérica
- Reseñado en el libro Art Cities of the Future: 21st-Century Avant-Gardes
- Representado por Inception Gallery
Características de su obra
- Texturas, abstracción y materiales industriales
- Colores extremos o la falta de ello
- Un interés por el material, la ciencia y la literatura
Artsy 
